简单地说，《部落与街头服饰的文化遗产》，正如作者g·詹姆斯·戴兴特(G. James Daichendt)在书的序言中所写的那样，是“一系列探索部落街头服饰各个维度的章节、散文和个人反思”。
但这本书的意义远不止于此。
是的，这本书是由戴森特编辑并由智力图书公司(Intellect Books)出版的，主要讲述的是博比·鲁伊斯(Bobby Ruiz)在圣地亚哥创办的公司，今年是该公司成立35周年。
但在戴森特的密切关注下，这本256页的《部落与街头服饰的文化遗产》审视了自1989年以来，部落街头服饰是如何跨越社区、艺术和文化的交叉点的。书中的作品深入探讨了它如何从各种亚文化中获得灵感，并对各种亚文化产生了不可磨灭的影响，包括涂鸦、街头艺术、纹身、低骑者、音乐、滑板、冲浪和霹雳舞。
部落街头服饰“在美学上有很强的墨西哥裔根源，自1989年创立以来，其设计的影响一直在平衡与资源相关和负责任的不稳定行为，”戴希登特写道，用他自己的话来说，“用部落作为一个镜头来审视街头服饰的历史和亚文化方面，这使它在文化研究、艺术史和社会学中取得了如此令人兴奋的发展。”
拿撒勒点洛马大学的教务长兼首席学术官Daichendt谈到了这本书，它的起源和部落街头服饰的深远影响。
问:你最近出了一本新书《部落与街头服饰的文化遗产》。这本书是怎么产生的?
A:街头艺术和涂鸦一直是我学术研究的课题。当我调查写作项目时，更大的街头文化概念已经成为一个有趣的主题，它包括许多子类型，情况，地点和参与者。这个启示扩展了我可以研究的主题，并导致了一些令人兴奋的展览，文章和经历。虽然南加州的冲浪、滑板、骑单车、摔碎和纹身等亚文化对我来说并不陌生，但我从来没有把它们作为学术课题进行过探索。在我扩大自己的工作范围的同时，我遇到了部落街头服饰的首席执行官兼联合创始人鲍比·鲁伊斯(Bobby Ruiz)，他进一步加深了我对圣地亚哥及其他地区街头文化历史的理解和欣赏。
问:你与街头服饰有着长期的关系，特别是圣地亚哥自己的部落街头服饰，作为一种艺术，以及它如何与社区、文化和艺术相交叉。想要在这本书中捕捉到这一点有多难?
A:街头服饰是一种国际现象，从当地的滑板店到路易威登这样的国际时装店都有。部落街头服饰在圣地亚哥庆祝了35年，这是不可能捕捉到他们参与社区的深度，以及他们在过去三十年中创造的产品和体验的范围。我的目标是推动关于街头服饰的学术对话，并利用部落作为促进对话的镜头。
很难理解部落生产的服装——包括衬衫、裤子、夹克、帽子和各种时尚配饰——是如何成为这么多不同亚文化的象征的，这些亚文化明显植根于他们的社区。这是一个巨大的成就，这也是tribe作为一个“保持真实”的真实组织的区别所在。
问:在这本书中，您收集了很多声音。你是如何选择收录谁的声音的?
A:如果只有一种声音，这本书就会有局限性。作为一名艺术史学家和评论家，我有一种特殊的分析信息的方式，所以对我来说，包括来自各个领域的研究人员很重要，包括刑事司法、社会学、文学、历史、墨西哥裔美国人和墨西哥裔美国人研究、电影、哲学和音乐研究。此外，还有与部落街头服饰有历史渊源的从业者的个人历史和反思。这种经历、思想和写作风格的多样性创造了流行文化中街头服饰的全面肖像。
问:当你开始写这本书的时候，有什么惊喜吗?
A: tribe Streetwear不仅仅是一个街头服饰品牌。他们植根于街头文化。说起来是一回事，看到T-Star的标志纹在别人的皮肤上，贴在他们的低骑，或者融入他们的个人艺术作品是另一回事。部落代表着一种社区、个人身份，是一种生活方式。这种狂热和激情是鼓舞人心的，值得见证。我知道这很重要，但令我惊讶的是，人们对《部落》的情感投入之深，以及它在这么多不同类型的人心中的地位。
问:这个项目最有价值的部分是什么?
答:我觉得自己是文中所代表的每一种亚文化的贵宾。作为一名教授，人们可以感觉到他们正在从外部研究一个运动，但在每一个案例中，我都很快被采用，因为我对这个主题感兴趣。
问:最具挑战性的是什么?
A:“街头服饰”一词在20世纪90年代大行其道，通常被理解为与部落所代表的各种亚文化相一致。服装风格也发生了变化，包括一些反映其来自国家或城市的变化，但t恤，帽子和运动鞋的基础保持不变。然而，并不是所有的街头服装公司都是一样的，许多公司失去了与街头文化的联系和灵感。鲍比早些时候和我分享说，有一种街头服饰是从键盘上诞生的，另一种是从街头诞生的。
问:这本书有250多页。有没有什么东西掉在剪辑室的地板上?如果是这样，放手难吗?
A:有成千上万的照片、个人账户和个人为部落街头服饰的故事做出了贡献。然而，文本的学术重点帮助我们集中在什么是必不可少的。
问:你希望读者从这本具有里程碑意义的书中得到什么?
A:街头服饰是街头文化的一个核心方面，可以说是这一概念最广泛的特征和表达。
我希望读者们意识到，街头文化是一个对文化产生巨大影响的巨大概念，在我们社区的街道上，有大量的创意和艺术生产。圣地牙哥特别拥有强大的博物馆和画廊文化，但一些最好的作品发生在机构的墙外，以低骑者、一件衣服或纹身店的形式出现。
我希望每一章都能进一步加深我们对部落如何以及为什么能够成为世界各地成千上万人的不仅仅是一家服装公司的理解。部落是独特的圣地亚哥从其根源的墨西哥裔美国人的艺术家范围，他们支持创造先进的设计为他们的产品。
tribe T-Star标志很好地代表了组成品牌的许多人，以及公司的理念和对文化的关注。这个标志由几个“T”字母组成，像一个谜题一样锁在一起，在负空间展示了一颗星星。这是一个隐喻，象征着街头文化和家庭的各个方面汇聚在一起，形成了某种特别的东西。
“部落与街头服饰的文化遗产”(智力图书，2024;256页)
出版:
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我是青妮资讯的签约作者“迎彤”！
希望本篇文章《书籍｜探讨圣地亚哥部落街头服饰的影响与遗产的新作》能对你有所帮助！
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